AIはアーティストに取って代わるでしょうか？

「AI美術がアーティストを置き換える可能性があるか考えたことがなければ、今から考え始める時です。AI美術はInstagram、Pinterest、Artstationのようなオンラインチャンネルを席巻し、『AIがアーティストを置き換えるのか』という疑問が生まれています。」

AIアートとは何ですか？

AIのアート作品がコロラドでのデジタルアートコンペで優勝したことを聞いたことがあるかもしれません。これは、AIアートが従来の形式のアートを上回る多くの例のうちの1つに過ぎません。アーティストのジェイソン・アレンはMidjourneyというソフトウェアを使用して優勝作品を作成しました。このソフトウェアは、人工知能とインターネットからソースされた画像の大規模なデータベースを使用してデジタルアートを生成します。

似たようなプログラムは、芸術家や非芸術家の両方の間でますます人気が高まっています。アルゴリズムは、数分でルネサンスレベルの傑作をいくつかのワードプロンプトを入力するだけで複製できるようになっています。しかし、これらの生の製品の多くにはまだ目立つ欠陥があり、AIによるアートとして特定できます。それでも、未訓練の目は簡単に騙される可能性があります。例えば、AIによって生成された作品が9万ドル以上で売却されました。人工的に生成されたアートの購入者は、人間の手によって作成されたアートと区別することができないかもしれません。このトレンドは、アルゴリズムが改善されるにつれてますます頻繁になる可能性があります。

何がそんなに重要なの?

AIアート作成は現在、完璧でない科学です。 Instagramのフィードをスクロールすると、通常AIアートワークが見つかります。プログラムはまだ目や手を正確に取得することが難しく、一般的なデザインの感覚が欠けていることが多いです。しかし、多くの人にとって、これらの作品の多くはすでにアーティストの手と区別がつかなくなっています。その結果、人々はAIアートでソーシャルメディアを溢れ、プリントやPatreonのサブスクリプションなどを販売しています。さらに、技術は日々より洗練されています。

AIアートは、アーティストを雇うよりも速く、安く作成できるだけでなく、技術的な芸術的なスキルは必要なく、驚くべき結果を生み出すことがよくあります。

アーティストたちはAIアートについてどう考えているのか？

多くのアーティストはその可能性に興奮していますが、生計を立てるために一枚あたり500〜600ドルの価格を設定するイラストレーターは、誰でもまともなコンピューターでより高品質な10枚のアートワークを数分で作成し、1枚50ドルで販売することができる世界でどのように生計を立てることができるでしょうか？ AIアートは多くのアーティストを脅かし、脅威と見なされています。しかし、コミュニティの中には、それに興奮しているアーティストもいます。Midjourneyで何を作成できるかに驚いており、自分自身の芸術スキルを比較可能なレベルに開発するために長い間苦労した結果だと感じています。

現在、アーティストであることはとても難しいです。最近の技術的なスキルの閾値は急激に上昇していますが、アートの需要は依然高いままです。アートディレクターは、コンセプトアーティストがPhotoshop、Blender、Zbrushなどのさまざまなデジタルソフトウェアを熟知していることを期待しています。さらに、巨大な映画やゲームタイトルの需要に応えるため、より短いターンアラウンド時間を期待しています。そのため、アーティストがより高品質なアートをより速く作成できる最初のものに飛びつくことは当然のことです。

これらのアーティストの多くは、需要の増加を恒常的にしていることに気づいていない。アーティストがこのソフトウェアを使用するほど、ソフトウェアはより高度になり、スキルレベルのしきい値が上がる。

アーティストは今後も必要とされるのでしょうか？

脅威は初めに想像されていたよりも遥かに大きいです。まず、AIアート方程式においてアーティストが「必要な」要素であると考えること自体が馬鹿げています。最初に、多くのAIアーティストは「キュレーター」または「プロンプト」と考えるでしょう。一部のアーティストは、特定の結果を得るために正しい言葉のプロンプトを入力する必要があるという技術が必要だと自慢することさえあります。しかし、アートワークを作成するために必要なプロンプトを生成するためのAIの能力はプログラム自体に組み込まれています。ソフトウェアを使用する人が増えるほど、ソフトウェアは最も望ましい結果を生成するためにどのようなプロンプトが必要かを学習していきます。

「要約すると：」AIはアートワークを生成するために私たちを必要としません。人間の創造的な入力は、アーティストを完全に取り替える可能性がある技術を洗練させるのに役立つファサードです。

最善のシナリオ

積極的な介入がない場合、最良のシナリオはおそらく次のようになるでしょう：

プロの芸術の最高位では、需要についていくために、芸術家とAIの共生が必要になるでしょう。最も適応性のある芸術家たちは、既に自分たちのワークフローにAIを取り入れています。彼らはすでにソフトウェアを使ってワークフローと作業の品質を改善する技量を持っています。

私たちの残りの人々については、非芸術家や芸術家から生成されたAIアートは広く普及し、安価になるでしょう。それはほとんどの商業領域でアマチュアとプロのアーティストに対して競争力を持つでしょう。もし「素晴らしい芸術」を望むのであれば、アマチュアアーティストにアートスクールを卒業してすぐに支払うよりも、ロボットに創造させる方がコストの一部でより合理的な選択となるでしょう。

第二に、高品質な手作り（デジタルでも）のアートは、アーティストのブランドの一部として、より価値が高くなる可能性があります。日常的な商業プロジェクトではなく。

油絵画家、工芸家、陶芸家は、より安価でさらに高品質な製品が広く入手可能であっても、廃業していません。ある人たちは、どんな魚のイヤリングでもなく、特定のアーティストが作ったペアが欲しいのです。人間の作ったアートは、上流階級の収集品の珍品の領域にしっかりと定着しているでしょう。

AIアートはすべてを変えるでしょう。

もちろん、人々はAIアートを購入し、取引することになり、競争が激しい美術産業の重要な一部になるでしょう。それによって多くの人々が失業することになり、他の人々は適応を迫られることになるでしょう。場合によってはまだ人を雇いたいと考える人々もいるでしょう。彼らはMidjourneyが作成したアートではなく、Artist Xが作成したアートを求めるでしょう。Artist Xは彼らの作品にAIを使用しているかどうかにかかわらずです。一部の人々はAIを使用するアーティストを求めるかもしれませんが、他の人々はそれを安っぽいもので、無魂なものだと思うでしょう。どちらにせよ、それはクリエイターと彼らのブランドにつながっています。

また、人々はプロセスを見るのが大好きです。彼らは自分の目の前でゼロからアート作品を作成するのを見たいと思っています。誰が、アーティストがアルゴリズムに単語を挿入し、プログラムが異なる絵画を吐き出すのを見たいと思うでしょうか？

私たちは何ができるのでしょうか？

機械が私たちの物語を語り、アイデアを生成し、人間であることの最も古くて本質的な質である芸術を表現する責任を持つ世界で生きたくありません。残念ながら、この傾向を単に無視することはできません。

アーティストである場合、AIアートの進歩とそれがキャリアに与える影響について情報を収集することが重要です。AIによる生成されたアートは人気が高まり、アクセシビリティが向上していますが、デザインと技術的なスキルの面でまだ制限があります。しかしながら、技術は急速に改良されており、美術業界に与える潜在的な長期的影響を考慮することが重要です。技術的なスキルの基準が上がるにつれ、アーティストは競争力を維持するためにAIを自分たちのワークフローに取り入れる必要があるかもしれません。